Comment Trouver Les Dates DConcerts
Qui Vont Faire Décoller TCarrière Musicale ?

Pourquoi Se Produire Sur Scène Ou En Studio ?


La Scène ou Le Studio sont des endroits idéaux pour l'artiste qui souhaite exprimer son art et pour que son public s'aligne à l'énergie qu'il lui transmet.

Se produire dans de bonnes conditions va mettre en avant son talent ! Ainsi chaque fois qu'il sort de scène, il a l'impression d'avoir vécu un vrai moment de bonheur en laissant une belle trace envers ceux qui sont venus l'applaudir.


Comment Se Faire Une Place Dans Le Milieu De La Musique ?


Honnêtement, pas facile de repérer les bonnes personnes qui pourront accompagner l'artiste dans ses démarches...

D'ailleurs l'erreur de débutant, c'est de vouloir foncer tête baissée avec un talent en poche. Alors que la première des choses à faire, c'est d'abord de prendre un instant pour analyser ce qui gêne dans la situation actuelle !


L'idéal est que l'artiste puisse avoir un agent, un manager... Mais qu'est-ce qu'un agent ou un manager concrètement ?


Vous en avez certainement entendu des dizaines de définitions ! Mais personnellement, j'ai remarqué que c'est un mot qui en jette, tout artiste en désire un. Mais en fait, personne ne sait vraiment comment faire ce travail ?


En tant qu'artiste, on se retrouve bloqué un moment ou un autre au niveau administratif et on cherche des issues en sollicitant de l'aide externe.

Un oncle qui est dans l'administratif, un copain qui est commercial, un frère qui est fan et veut vous soutenir ! Mais combien ont réellement étudié votre kit de presse et votre biographie et y apporter des stratégies apprises et qui feront la différence lors de vos prochaines sollicitations ?

Ils ont certes de la matière et se contentent de la transférer en y ajoutant 2-3 modifications et espèrent obtenir des résultats positifs.


Cette aide vient souvent de la famille ou du cercle d'amis... Si vous êtes auteur-compositeur ou interprète vous devez savoir que vous ne pouvez pas être crédibles. Votre entourage vous aime pour qui vous êtes ! Les programmateurs eux n'ont pas ce lien émotionnel avec vous !

Et c'est là que vous vous retrouvez blessé(e) !


Imaginez, une personne qui se donne de la peine à cuisiner un repas pour les autres. A Noël par exemple !

Elle s'attend à un compliment et souvent ce compliment arrive. Les personnes qui complimentent le font car elles apprécient également ce compliment lorsqu'elles cuisinent pour les autres.

En musique, il est très rare de voir des programmateurs qui sont également auteurs-compositeurs et interprètes (et c'est bien dommage).

Ils ne se sont donc jamais retrouvés dans cette situation d'être en demande. Ils sont en demande lorsqu'ils doivent trouver des têtes d'affiches et là ils répondent et s'impliquent. Ils se retrouvent également déçus et blessés lorsqu'un artiste de renom leur passe sous le nez...

Inconsciemment, ça leur fait du bien de se sentir valoriser lorsqu'ils reçoivent des dossiers de petits artistes inconnus. C'est pour cela que votre kit de presse et biographie doivent déchirer ! Pour attirer l'attention et se faire programmer sans avoir le sentiment d'être en demande.


On constate que c'est très difficile d'être artiste et en même temps d'être au front. De devoir se mettre en avant pour présenter son univers, dans lequel on y a mis toute son âme durant plusieurs mois et de prendre au final, tous ses tacles blessants.

C'est tout à fait normal, personne n'enseigne ceci dans les écoles !


On se sent gêné de se mettre en avant car à ce moment là, l'artiste comprend qu'il ne peut pas tout gérer et le rêve de tous, est de trouver quelqu'un qui vous fera ce travail que l'on sait pénible... Souvent c'est une personne qui aime ce que vous faite et qui est passionnée de musique, de concerts, de festivals, bref un(e) vrai mélomane ! Une personne remplie de bonnes intentions envers vous.


Chaque fois que j'ai voulu collaborer avec quelqu'un, au final, j'ai constaté que je me retrouvais malgré tout avec les mêmes problèmes.


Je me sentais déçu, car je ne voyais pas ma carrière décoller.


On se retrouve souvent gêné de ce que cette personne nous apporte. Mais en fait c'est très logique, vous avez du talent et des gens croient en vous... Ils pensent avoir de l'or dans les mains et que ça sera facile de vous trouver des dates de concert et des passages radios...


Pour tout t'avouer, j'ai personnellement galéré pendant des années avant de comprendre comment se comporter.

J'y allais au petit bonheur la chance et je n'avais aucune méthodologie, à part des gens qui me disaient que j'avais du talent et que je devrais faire "The Voice"...
Résultat : je passais des heures sur des compositions sans arriver à une vraie satisfaction et je me cassais la tête à vouloir jouer partout et à n'importe quel prix sans parvenir à comprendre comment faire mieux ?


Par Exemple :

- Mes chansons étaient diffusées régulièrement sur les radios locales ou chez des amis

- Mais ça ne "Groovait" pas

- Ayant tout auto-produit (2008). J'étais également employé dans une société et du coup (2 jobs... et oui) !

- Ma musique et ma personnalité manquait d'impact ! Tout se mélangeait un peu. La musique est un vrai métier !

Bref, sans méthodologie, mes chansons restaient amateur et sonnaient désespérément "maquettes".

Je ne me sentais pas fier lorsque je faisais écouter mes compositions.


Septembre 2012, en me produisant, j'ai fait 2 rencontres en 1 mois... Gérald De Palmas et Francis Lalanne qui m'ont expliqué l'attitude à avoir, les stratégies à utiliser. J'ai compris à ces moments là, que ce qu'ils venaient de m'enseigner étaient quelque part des techniques "secrètes" dont aucun artiste qui débute ne pourra se faire enseigner et encore moins par les écoles :


Les Stratégies De Communications Et De Persévérences Pour Augmenter Son Potentiel Artistique !


Il s'agit d'avoir un objectif d'audience bien précis pour faciliter vos sollicitations. Avec un dossier de communication précis et validé de tous ses détails.

Cette communication est ta porte d'entrée dans le métier et tu dois être certain(e) que ce que tu envoies est PRO car des personnes influentes vont en prendre connaissance.


Lorsque tu peux jouer dans des lieux qui correspondent à ton niveau de notoriété grâce à une bonne communication. Tu auras du temps pour travailler sur

  • Ton art
  • Tes collaborations
  • Ton plan de carrière

Ton attitude t'apporte la patience et la confiance nécessaire. Tu peux aussi profiter de ton intuition !

On te dit "différent", c'est plutôt bon signe ! (Fais-moi, mais surtout fais-toi CONFIANCE!).


Tu as du talent mais alors tu dois soigner les détails de présentation afin que ton audience puisse facilement comprendre ton univers et ceci passe par une bonne communication. Il est important que tu trouves les bonnes personnes qui pourront te réaliser un bon dossier. C'est-à-dire une bio et un kit presse de qualité, en fonction des émotions que tu veux transmettre.


Tout en sachant qu'il y a une ligne de conduite à respecter quand tu te présentes pour donner envie d'ouvrir ton courrier et se faire une image rapide et positive de qui tu es, mais surtout sur ce que TU PEUX LEUR APPORTER.


Les Avantages De Cette Méthode !

 Tu as un plan de carrière pour y voir clair dans tes démarches

 Tu reçois des stratégies pour obtenir des réponses (Courriers pré-écrits : Tu auras juste à copier-coller)

 Tu parviens à y voir clair dans une situation confuse pour gagner du temps et surtout de l'argent !


Chapitre Scénario 1 : l'Impasse

J'ai été programmateur musical de 2008 à 2012 dans divers lieux culturels. Je peux donc facilement te transmettre la manière dont tes sollicitations sont considérées et comment passer sous les radars des programmateurs !


Si tu es tombé(e) sur ce site internet c'est que tu es dans une impasse et que tu te sens une frustration.

Tu as un univers musical, tu as des idées, tu veux faire comme tel artiste, mais il y a toujours un moment où ça bloque :


Pas de personnes intéressées - Trop d'efforts pour peu ou pas de résultats - Tu te rends compte que ce métier n'est pas juste de se produire.

Il y a aussi et surtout, toute la partie invisible de l'iceberg, comme :


La Communication, Les Réseaux Sociaux, La Composition des musiques (harmonies, rythmes), La gestion de l'équipe de musiciens, Les frais de studio ou de matériel, Faire la différence entre ta vie privée et ta vie d'artiste, mais aussi les critiques de ceux qui ne comprennent pas ton univers et je pourrais encore te citer des tonnes d'exemples. 


3 erreurs majeures à éviter :

1. Se précipiter (vouloir faire un CD tout de suite, vouloir se produire partout)

Attention ! Lorsque tu commences à comprends certaines astuces du métier, ton talent va augmenter et par expérience, tu risques d'être très déçu(e) de ce qui est publié en ton nom sur internet. Qui Expose, S'Expose !

Autant bien comprendre ta direction avant de diffuser ton image sur internet (surtout Facebook & Youtube).

2. Ecouter les gens qui te passent de la pommade ! C'est un monde où l'égo est très présent. Je préfère t'avertir qu'il y a très peu de collaboration inconditionnelle. Tu as ton projet, mais l'autre aussi et dans cette jungle artistique, tu dois être prêt(e) à pouvoir gérer en fonction de ton ressenti, des situations qui vont à l'encontre de tes valeurs et de tes objectifs

3. Procrastiner : Personne ne pourra te retirer ton savoir, mais tu dois continuellement le développer : Le Savoir Est Une Arme !


Mon exemple préféré est celui qui veut apprendre la guitare ! 80% de mes potes qui ont voulu que je leur explique, ont abandonné dès qu'il a fallu passer à l'accord du FA... Et oui ! Tu fais la connaissance du barré ! (difficile...)

Cela prend un peu de temps pour que ça sonne juste, plusieurs jours, donc tu as le choix :

- T'arrêter car c'est trop compliqué ? ou

- Passer 3 jours dessus pour y parvenir et dès tu as réussi. Tu constates à ton grand bonheur qu'en fait cette position de doigts est la même pour tous les autres accords Majeurs et que pour faire des Mineurs, il faut juste enlever un doigt.... (ceci est une caricature bien sûr)...

Le but est de comprendre que lorsque l'on persévère, on remarque que beaucoup de choses s'accordent et se mettent en place. On ne fait pas d'omelettes sans casser des oeufs... On ne fait pas de guitare sans se casser les doigts !


Chapitre Scénario 2 : Ce qui marche vraiment

Lorsque j'ai commencé à appliquer la bonne méthode, j'ai pu m'affirmer et comprendre ce que je voulais faire de la musique. Dès que j'ai eu les idées claires et une bonne communication en place, j'ai alors pu commencer à augmenter le niveau de mes chansons, m'affirmer vocalement et du coup attirer à moi, grâce aux techniques que j'enseigne dans cette méthode, des musiciens et des collaboration talentueuses.


Je te laisse apprécier mon travail d'Auteur-Compositeur et Interprète (ACI) à travers cette chanson.

Les paroles décrivent la situation dans laquelle tu te trouves probablement si tu sais que tu as le potentiel d'apporter beaucoup plus si tu avais une meilleure visibilité.


Ce que je t'explique ici est le raccourci de ce qui m'a permis d'avoir mon premier vrai public avec mes premiers vrais fans ! Je sais aujourd'hui où je veux me produire et quel plaisir je ressens quand je peux exprimer vraiment le travail accompli. Nous vendons du rêve, pensez-y !


Les avantages de cette méthode c'est que :

1. Certains n'aimeront pas ce que tu fais, c'est normal ! Mais beaucoup aimeront et deviendront ton public

2. Pouvoir s'exprimer et se faire respecter t'ouvrent la conscience. Tu dois devenir une référence !

3. Tu gagnes énormément de temps et d'argent. Ta nouvelle communication te permettra de te vendre à TA JUSTE VALEUR !


Vincent Bigler (Version Acoustique "Besoin de Musique")

Chapitre De La Formation ArtIndy

Pour obtenir tes résultats rapides, voici les Modules de la Formation ArtIndy et voici ce que tu vas découvrir :

 L'Etat D'Esprit / La Bonne Attitude : Vos nouvelles Habitudes vont créer votre nouvelle Attitude !

 Création de ta Biographie à succès et ton Kit de Presse

 Comprendre comment modifier la page d'accueil de ton site et bien utiliser Facebook pour

 Attirer des fans de qualité !

 La meilleure stratégie pour protéger une oeuvre musicale

+ Bonus
Etudes de cas (Bio + Kit de Presse d'artistes) pourquoi ça marche, pourquoi ça bloque ?

A TOI DE JOUER !

Comment Mettre De L'Ordre Dans Ta Situation Artistique Pour Débuter Ta Carrière ?

Télécharge le guide qui vient en complément de cet article :

Pour te permettre d'apprendre les stratégies, j'ai crée une série de 7 vidéos de cours (+ vidéos bonus) avec des exemples concrets qui te permettent de maitriser ta  communication rapidement et constater le changement !


Pour y accéder c'est tout simple, entre ton email dans le formulaire ci-dessous, et je t'explique tout ça en détail dans la vidéo suivante :


Cadeau : Tu recevras également un tableau de tâches à exécuter et une chronologie de carrière pour te donner une base de travail.